¿Son la performance y la provocación una constante en tu obra? 

Desde hace unos siete años he ido transitando entre distintos lenguajes escénicos, cada vez más alejándome de las formas convencionales de realizar teatro. En aquello he ido vinculando cuerpo, teatro, danza, performance y disidencia sexual. Llegué a la performance por mi pasión por el cuerpo, pero principalmente por el vínculo que he tenido con distintas experiencias de activismos sexodisidentes, pues allí, la performance ha sido y sigue siendo una herramienta política y creativa para expresar las luchas del sexo. Estuve ocho años activando en lo que fue CUDS (Coordinadora Universitario de Disidencia Sexual), y allí, con compañeras y amigas provenientes de distintas áreas entre las artes, las humanidades y las ciencias, realizamos múltiples intervenciones, encuentros y agitaciones en que la performance siempre ocupó un espacio fundamental para agitar y traficar nuestros deseos y luchas. Concibo el arte escénico como un espacio para provocar afectos, emociones, contradicciones y deseos. Pero como me interesa el teatro desde su dimensión autoral escénica, no subordinado a la hegemonía del texto dramático, y, cruzado por la disidencia sexual, quizás, lo que pueda llegar a molestar de mi trabajo a los conservadores de turno, sea la dimensión política de los cuerpos que transitan por ciertos trabajos y los deseos que desde allí se provocan. El arte escénico, y, principalmente el teatro, está heterosexualizado. Naturaliza ciertos modelos de vida, formas de relacionarnos con el deseo, con la raza, con el sexo, el género, la clase, con la educación, se apropia y victimiza a la “minoría sexual”, establece la “otredad” desde una posición de poder. Demasiados artistas escénicos no se detienen con suficiente ímpetu crítico a observar que en las formas de representar, también se terminan normalizando regímenes políticos totalitarios, como lo es la heterosexualidad y su masculinidad supremacista. Pero no sólo es un problema de las y los heterosexuales, sino también de muchos homosexuales que terminan replicando en sus producciones artísticas los mismos discursos que ha promovido durante años la heteronormatividad. A mí me interesa por lo mismo, proponer, pulsar y producir un teatro desde la disidencia sexual, que antagonice las formas políticas de reproducción cultural de la heterosexualidad, y colabore a la construcción de nuevas formas de vida.

¿Por qué trabajar desde este lugar complejo y muchas veces rechazado y censurado? 

El rechazo y la censura siempre han existido para quienes corremos riesgos, sobre todo para quienes decidimos trabajar con sexo, arte y política. Y a mí ya me han censurado varias veces, casi que me estoy acostumbrando. No me interesa ser conciliador, y desconfío profundamente de quienes intentan consensuar desde las artes. De quienes intentan ser “políticamente correctos”. Nada más repugnante que ése arte burgués. Y sus retóricas normalistas.